
(algunas de las intervenciones
más interesantes en el FORO CAFEXPAN:
2ª entrega, verano 2006)
SOBRE LAS VOCES Y EL CAFE ANGELICO
MONSIEUR
TIFFAUGES:
Os propongo que hablemos sobre
las voces, sobre la intuición y la naturaleza angélica de este café. En 12
LECTURAS Fernando menciona a Eugenio D'Ors. Aprovecho para recuperarlo y
comentar algunas ideas que han aparecido antes en artículos de LÍNEA DE SOMBRA.
Todo el mundo conoce las voces.
Popularmente se alude a ellas con la expresión "hacer caso al
estómago". En otros casos se habla de presentimientos, de intuición,
de cierto genio vinculado a la vocación y al destino. Otras personas convocan
al hablar de este tema al animal, el estrato de reptil que hay en el cerebro,
un mundo turbio de señales y pulsiones. En cualquier caso cuando las voces
llaman nos alcanza una urgencia que se nos impone, quebrantando inercias,
códigos morales y prescripciones. Y si algo es lo sagrado, el mito, es aquello
que se impone de repente desordenando la vida, deshaciendo lo profano, aquello
que, al golpear, da la máxima sensación de estar vivo (podemos recordar la
locura de Holderlin/Scardanelli, o a Otto Rahn buscando el Grial en el
Languedoc, o sin vida ya, helado, en los montes de Wilden Kaiser).
Sobre todo esto habló,
siguiendo a Platón y a Plotino o los relatos sobre ángeles del Zoroastrismo,
Eugenio D'Ors, adelantándose varios siglos a nuestra época, y demostrando de
paso el nivel ínfimo de las decenas de estudios académicos que se publican cada
año sobre la intuición (José Antonio Marina encabeza la lista de personas que
iría eliminando si tuviera una furgoneta, una escopeta, cierto tiempo libre y
un carácter más metódico). En INTRODUCCIÓN A LA VIDA ANGÉLICA Eugenio D'Ors
defiende que se recupere el diálogo con el daimon platónico, con el ángel, lo
que equivale, ni más ni menos, frente a correcciones de diverso pelaje,
recuperaciones deprimentes del ángel por parte de la new age y diversas
deformaciones religiosas (el ángel cristiano, degradado en mensajero frente al
papel primordial del ángel iraní, o los ángeles barrocos, reblandecidos,
juguetones, con genitales diminutos y una afición parafílica a la acumulación
desordenada, como los hamsters) a saber seguir las voces (advertencia zurda
aparecida en un decálogo en un artículo de Línea de sombra). Angelismo
aristocrático que tiene como correlato en esta casa la negempatía. Frente al
canto populista de Walt Whitman, su abrazo tentaculado, omniabarcante, la distancia
suprema del ángel, la elección discriminatoria de lo que corresponde a la
propia naturaleza. El descubrimiento angélico (sorprender el daimon en otra
persona) explica ese misterio que llamamos relación de afinidad y también
ilumina la filiación espiritual que une a maestro y alumno. Eugenio D'Ors, como
Cirlot, lo sabía muy bien: "he de deciros que tengo una voz que suele
advertirme en las circunstancias graves".
Después de varias décadas la
obra de D'Ors ha sido salvajemente deformada por James Hillman (aunque
probablemente ni siquiera llegara a leerle), heredero debole de Jung. Al
principio sus ideas parecen sugerentes. Hillman retoma ideas de Platón para
plantear una hipótesis sobre el funcionamiento del psiquismo humano. Platón
creía que cada alma recibía un daimon antes de nacer, y estimaba que ese daimon
contenía una imagen, cierta forma primordial que la persona estaba destinada a
vivir en la tierra. Al nacer, sin embargo, la persona olvidaba su destino, la
forma inscrita en el daimon (formas que, en otros órdenes, buscó Goethe en
busca de una fisonomía universal, o que Spengler intentó trazar en su
morfología de la historia). Plotino perfiló las ideas de Platón: es el alma de
la persona la que elige antes de nacer el cuerpo, los padres, el lugar de
nacimiento, las circunstancias, etc., de acuerdo a su necesidad. Hillman podría
haber elaborado a partir de estas imágenes y de la obra de Jung una psicología
angélica, severa, basada en el amor a la fatalidad, al destino, fundamentada en
el sacrificio de lo anecdótico, pero le acabó saliendo un manual sensiblero y
populista, en la línea posmoderna de recuperación de lo mágico, a lo Bruja
Lola.
Así están las cosas. Concluyo
con un párrafo de Eugenio D'Ors en el que hace una sugerencia misteriosa, la
necesidad de domesticar a los ángeles:
"Doma": con este
nombre nos hemos atrevido a llamar al sobrecogedor episodio de la pugna de
Jacob con el Ángel. Al sumergirnos en las oscuridades del Génesis, recibimos a
veces la impresión de que al hombre, desterrado del Edén, le incumbieron,
cuando el alba indecisa de los orígenes y en relación con la tierra y el cielo
dos enormes tareas: la domesticación de las bestias, la domesticación de los
ángeles.
···
JUANJO SEIXAS:
Yo dudo que sea posible
dialogar con el daimon, y mucho menos domesticarlo; si pienso en el origen de
la palabra que utilizaban los latinos para nombrarlo, el «genius»
—genius meus nominatur, quia me genuit— al que se confía la tutela de cada
hombre en su nacimiento, creo entender su carácter no individual, su relación
con el sexo —como recuerda Agamben el objeto genial por excelencia para los
latinos era la cama, «genialis lectus»— o con esos presentimientos
corporales que intuimos cuando cagamos, hacemos la digestión… mística
cotidiana: no puede existir una dialéctica —¿no es la dialéctica la que divide
el mundo y lo hace infeliz?— entre ese elemento impersonal y preindividual que
es el daimon y nuestra conciencia: sólo podemos obedecerle, concederle todo lo
que nos pide — hay una expresión latina que resume la relación que debemos
tener con nuestro dios personal: «indulgere Genio»—, conviertiéndonos en
sus prisioneros; o bien, no obedecerle, lo que supondría engañarse a uno mismo,
empobrecer la vida y ser infeliz, que es lo propio de los hombres con «carácter»
(que no es otra cosa que el modo en que nos relacionamos con nuestro daimon).
Aunque el cristianismo dio al
Ángel el papel de mensajero (no creo que el papel de mediador suponga una
degradación; si no hay mediación y el Ángel es independiente de un sistema
sagrado, nos encontramos con Lucía Bosé), también existe la figura del Ángel
Custodio, que creo que se corresponde bien con el daimon platónico o el genius
latino. Mejor dicho, un ángel custodio que se divide en dos, uno bueno y otro
malo (siempre a rastras del dualismo platónico; aunque ahora quizás no sea el
momento de lanzar una perorata antiplatónica).
···
MONSIEUR TIFFAUGES:
Estoy de acuerdo con lo que
dice Juanjo sobre la servidumbre y la condición de prisionero de la persona que
experimenta lo angélico. Ya en un primer momento hice referencia a la relación
con las voces subrayando una modalidad esencial: el rapto, cierta imposición
violenta que perturba hasta las raíces la vida, y que la persona puede atender
o desoír, pagando un precio. No estoy de acuerdo, sin embargo, con lo que
Juanjo añade sobre el diálogo. El diálogo con el daimon es posible, aunque no
de la manera equilibrada, sosegada y prosaica que parece sugerir la palabra
diálogo. Puedo citar algunos ejemplos:
Jung, en un periodo en que
estuvo al borde de la psicosis, anotaba en un cuaderno sus diálogos con las
voces, proyectando el anima y los arquetipos, siguiendo una fractura
antiquísima entre dos aspectos de su psique que él denominaba personalidad
número 1 y personalidad número 2. Sobre la personalidad número 2, que siempre
le pareció infinitamente más vieja, más sabia y más inhumana que su mitad
disciplinada, frágil y diurna, dice lo siguiente en RECUERDOS, SUEÑOS Y
PENSAMIENTOS: "era adulta, vieja escéptica, desconfiada, apartada de la
sociedad. (...) tenía a su favor a la naturaleza, a la tierra, al sol, a la
luna, al tiempo, a la criatura viviente, y principalmente también a la noche y
los sueños y todo cuanto en mí manifestaba la influencia inmediata de
Dios". O, para precisar más: "existía siempre una latente
sensación de que allí había todavía algo distinto a mí, algo así como si un
soplo del mundo de los astros y los espacios infinitos se hubiera alcanzado, o
como si un espíritu invisible hubiera penetrado en la habitación sin que
pudiera ser visto, espíritu que hace tiempo se hubiese marchado y a la vez
estaba perpetuamente presente fuera del tiempo hasta el lejano futuro.
Peripecias de este tipo no se apartaban del halo de una deidad".
Durante las experiencias numinosas de su diario Jung no era únicamente un
vicario de las voces, un poseído, les formulaba preguntas y anotaba las
respuestas de manera sistemática, argumentando con ellas durante horas. No es
necesario estar al borde de la locura para experimentar con las voces. Pero no
hablamos, es evidente, de experiencias generalizadas, cotidianas (cosa que no
importa demasiado, en este foro nunca ha interesado, creo, el reino de la
cantidad, de las cifras).
Otro ejemplo de diálogo con el
daimon es la obra completa de Juan Eduardo Cirlot, al que ya hemos hecho
referencia antes en el foro. Los diálogos con Bronwyn, definidos como rapto,
búsqueda arrebatada, quête caballeresca, son, también, diálogos. Alguien podría
pensar que se trata de juegos formales, de un escape por la tangente estética
que no tiene nada que ver con el daimon. Cirlot, sin embargo, creía
profundamente en Bronwyn, que para él fue el centro de su vida, su propio mito,
y siempre la relacionó con la angelología iraní, con la Daena persa, imagen del
alma, del destino y de la vida, que en el Avesta espera al difunto en el puente
Cinvat. Dejo como muestra dos ejemplos del diálogo con Cirlot, que no es nunca
monólogo. Bronwyn, como corresponde a algo que tiene una naturaleza no humana,
se expresa a través de señales, de transfiguraciones, o de un vacío de
respuestas que se vuelve radiante, terrorífico.
"Las huellas de tus dedos
no se ven en la torre.
Pero yo leo sin descanso, en la
soledad de la ermita junto al mar
los antiguos signos en donde tú
estuviste hacia el año mil,
por los bosques, los pantanos,
las ramas y las hojas, la arcilla
pisada.
Dentro del corazón está la
muerte
como una runa blanca de ceniza.
Acércate por el campo blanco o
por el verde campo o por el campo
negro, pero ven.
Detente ante la tumba
donde los dos estamos."
O más claro aún:
"Hablando de mí, como los
Elohim he de decir nosotros; porque tú estás en mí como otra persona en un solo
ser. Y el universo entero es nuestro, con sus desolaciones y sus incendios
furiosos, con su música de explosiones y sus ilimitados desiertos ávidos."
Para Eugenio D'Ors, "lo
esencial en angelología es la identidad funcional entre el dos y el uno",
y la nota definitoria de lo angélico es la "superación verdadera del
principio de contradicción". Lo que nos invita a seguir el consejo de
Hamlet ("hay más cosas en el cielo y en la tierra de las que sueña tu
filosofía, Horacio") y a soñar modelos más allá de la frágil
dialéctica o de la lógica binaria de un Lévi-Bruhl, modelos de los que ya se
ocupó Gilbert Durand (en "LO IMAGINARIO" o "CIENCIA DEL HOMBRE Y
TRADICIÓN"), y que comprenden desde la coincidentia oppositorum del
hermetismo a la participación mística que descubrió un antropólogo como
Lévi-Bruhl en culturas totémicas.
Sobre la diferencia entre el
ángel en el cristianismo y en otras religiones estoy de acuerdo en lo que dices
del custodio. Eugenio D'Ors advierte ese matiz en "INTRODUCCIÓN A LA VIDA
ANGÉLICA" y le parece la supervivencia más noble del ángel que hay en el
cristianismo. No obstante la diferencia sigue siendo abismal. Cito a
continuación un fragmento de "CUERPO ESPIRITUAL Y TIERRA CELESTE. DEL IRÁN
MAZDEÍSTA AL IRÁN CHIÍTA", de Henry Corbin:
"Además la piedad
mazdeista ha reconocido desde hace muchos siglos el equivalente de sus Yazatas
(las "Adorables") en las figuras de los Ángeles y los Arcángeles
(persa fitishtagan). Es cierto que su naturaleza ontológica es muy distinta a
la de los Ángeles bíblicos o coránicos; no son servidores ni mensajeros. Son
más bien figuras homólogas a los Dii-Angeli de Proclo. Estoy convencido que
sobre este punto los neoplatónicos (a quienes durante mucho tiempo se ha
denigrado) estuvieron infinitamente más cerca de la angelología iraní y
comprendieron infinitamente mejor el papel téurgico y demiurgico de sus
entidades celestes de lo que han sido capaces las improvisaciones filosóficas a
las que a veces se dedica la historia de las religiones, cuando carece de
categorías"
Papel teúrgico y demiurgico. O,
en otros términos, que el ángel en Irán es el garante de toda experiencia
numinosa, de toda trascendencia, del mismo modo que el símbolo, tal y como lo
entendían en ERANOS Jung, Kerenyi, Eliade o el propio Corbin (por no volver a
Cirlot), asegura como modo de conocimiento indirecto el descubrimiento de un misterio,
de un secreto que de otro modo permanecería a oscuras, sin revelar (nada que
ver con la noción degradada de símbolo de la semiótica moderna). El ángel no
tiene ese protagonismo excluyente en el cristianismo. El ángel iraní enlaza con
la gnosis, gnosis que podría haber llegado a Europa a través de Avicena. Lo que
llegó, en cambio, fue el aristotelismo a través de Averroes. Se truncó y
permaneció subterránea a partir de entonces, por esa y otras razones, la idea
del astrum in homine, de que hay un daimon, una voz, que el hombre puede
conocer, una vía de acceso a lo divino, al margen de mediadores mundanos y de
iglesias. Existe un conocimiento solitario, gnóstico, de las voces,
conocimiento que da sus frutos en figuras como el anarca, atento siempre a lo
originario frente al vaivén de los poderes temporales. Y lo que aquí llamamos
negempatía es la eliminación del ruido blanco, de las interferencias, para
encontrar lo que es afín.
La indicación de Eugenio D'Ors
sobre la doma de ángeles es, en efecto, en gran medida ambigua. Resulta
sugerente por su comparación entre el ángel y el animal y por situarse, de
lleno, en el terreno de la hipérbole. Pero es más que una figura retórica, y
quizá esconda más verdad de lo que aparenta. Otra frase de D'Ors en la que hace
referencia al ángel quizá lo aclare: "No le sueltes hasta hacerle tuyo,
hasta arrancarle tu bendición; es decir, tu personalidad". Lo que
vendría a expresar la pugna por depurar la personalidad de anécdota a la que ha
hecho referencia en más de una ocasión Fernando, a cierto aprendizaje violento,
lleno de raptos, de desencuentros, por el que se acaba conquistando el ángel (y
se me viene a la cabeza ahora la canción SANGRE SABIA).

DIOSES INCORRECTOS
MONSIEUR TIFFAUGES:
Leí hace tiempo un artículo en
el que se exponía cierto dilema sugerido por una frase misteriosa de Mallarmé.
No recuerdo bien los detalles, pero se trataba, creo recordar, de una
traducción primitiva de un texto suyo, o, quizá, de una transcripción que se
hizo a partir de sus manuscritos para una de las primeras ediciones de su obra.
En cualquier caso la frase era "Si los dioses ya no hacen nada
inconveniente, significa que han dejado de ser dioses". Y el dilema
era saber qué había querido decir Mallarmé, y si se había introducido por error
ese "inconveniente" en vez de un "conveniente".
La frase, en cualquier caso, es reveladora. La idea de que los dioses están
vinculados a lo incorrecto, a lo inadecuado, recuerda la idea del teólogo
alemán Rudolf Otto sobre la irracionalidad de la experiencia religiosa (lo
sagrado fascina y al mismo tiempo aterroriza y hace temblar, es mysterium
fascinans y mysterium tremendum). Asocio la incorrección de los dioses a muchas
de las figuras que Fernando consideraba fuerzas de la naturaleza en un
comentario reciente a mi blog (Lecter, John Doe o Buscemi, la bestia que canta
en CON AIR). La fascinación que despiertan, aunque no se reconozca jamás, es
amplia (pienso, por ejemplo, en la popularidad de Lecter). Hay mucho que decir
sobre esta ambigüedad. Jünger nos recuerda, al hablar de los tribunos de la
democracia en EUMESWIL, que "para ellos las figuras excepcionales son
inquietantes (...) Alejandro les parece un fenómeno elemental, un rayo que
explica suficientemente la carga eléctrica entre Europa y Asia. Se dan curiosas
coincidencias entre la historiografía liberal y la heroica".
¿Qué opináis de Tom Ripley?
Pienso, sobre todo, en el que interpretó Malkovich en EL JUEGO DE RIPLEY. La
película me pareció algo amanerada y preciosista, llegando a veces a exagerar a
Ripley hasta la caricatura (amoral, decadente, en una escena amenaza con
eliminar a todos los pasajeros de un tren si alguien le estropea su reloj). Y,
sin embargo, hay algo en Ripley, y en el Ripley de Malkovich, que para mí
redime la película. Ciertas alusiones a la condición lúdica del cazador (Jünger
relaciona al anarca con los juegos más viejos, la caza, la sangre), su lejanía
escéptica, solitaria del mundo ("el mundo no es peor porque ellos no
estén", palabras que resuenan en el discurso de John Doe, o "no
hay ningún ojo mirando"). De nuevo, como Lecter, la infancia penosa,
cierta investidura sacra a través de las penurias: "Cuando era un niño
esperé en la playa durante horas a que mis padres regresaran de un paseo en
barca. Se ahogaron. Desde entonces soy capaz de esperar eternamente".
Creo que en Ripley hay, en general, algo que le hace trascender el cliché del
psicópata egoista, arribista y hortera, obsesionado con ambientes sociales
fastuosos. O quizá sea mi devoción por Malkovich. Me encantó su Mr. Hyde,
aunque piense que Mary Reilly hace aguas por todas partes. Incluso Julia
Roberts, que siempre me ha parecido monstruosa (empezando por su físico), se
salva en esa película, pálida hasta lo inhumano, como una versión débil y
lejana de ese cadáver maravilloso que fue Mia Farrow en LA SEMILLA DEL DIABLO.
···
EL ZURDO:
No he leído a la Higsmith (o
creo que empecé A PLENO SOL –EL TALENTO DE RIPLEY- en no recuerdo qué
circunstancia y la lectura se interrumpió, tampoco recuerdo ahora por qué
motivo). He visto las tres películas con Ripley (un par de veces la de Delon,
Ronet y Laforet pero los personajes masculinos se me dispersan, despliegan y
desdoblan en otras cintas -Ronet y Delon, otra vez juntos, en LA PISCINA, donde
la tercera en discordia era Romy Schneider; Ronet solo, en EL FUEGO FATUO
basado en la novela de Drieu, y en AMADOR, una película de Francisco Regueiro
sobre un asesino seductor, un rol que muy bien podría años después haber sido
revisitado por Malkovich; una vez y media la de Damon, Law y Paltrow, que me
resultó bastante tediosa por la vaciedad de sus personajes; y una, en sala de
cine, la de Malkovich, mi favorita por esa atmósfera tan cainita -de Caine,
Michael Caine- que siempre me ha resultado especialmente estimulante y anarca
-hay mucho de anarca en las historias de espías y asesinos a sueldo-). [nota: mientras confecciono esta selección de momentos cafexpánicos,
quiero señalar que durante la segunda mitad de agosto, en la levantina casa de
mi osita, concluí la lectura de A PLENO SOL así como también de otro volumen,
RIPLEY EN PELIGRO (éste último con un toque chabroliano), y reconozco que el
mutante diabólico creado por Patricia Highsmith se me hace muy cercano, por
razones que monsiú T. ha explicado de manera redonda]
Julia Roberts, que, como Mia
Farrow, me repugna como mujer (en el caso de esta última, siempre la he visto
como un ser reptiliano, de sangre fría, con la expresión estólida de las
lagartijas -sólo me ha parecido perfecta en cierto film angloirlandés, de los
90, titulado EL PICO DE LAS VIUDAS: en LA SEMILLA DEL DIABLO yo habría elegido
a otra actriz, aunque ninguna encaja por edad en el momento en que se rodó el
film, como Vera Clouzot o como Sondra Locke o como Sissy Spacek-; en el caso de
la Roberts, me parece de baja estofa y nada interesante, todo lo contrario que
su hermano Eric, y quizás por esa vulgaridad me conmueve en su rol de criada de
Jekyll/Hyde).
El Anarca es hoy por hoy, en la
jerga establecida de descalificación clínica de disidentes, lo que viene a
llamarse un "sociópata". Martin Venator, en su ambivalencia de
roles, tiene reflejos ripleyanos así como también de EL SIRVIENTE, que
interpetó magistralmente Dirk Bogarde (otro genio de la pantalla, homosexual no
gaseable -que diría Dildo- y tan seductor desde su eterna filosidad de Yago, en
tantos momentos) y cuyo testigo hoy sólo lo veo en la sonrisa giocondesca,
hermética, de Kevin Spacey (apetece una revisión de la obra de Harold Pinter
con KS de protagonista).
Buscemi en CON AIR se redime
del serial killer superfreak a lo Ed Gein, Henry Lee Lucas y los matarifes
tejanos, por su aspecto impoluto y su melancolía (la cultura -lo vemos con
Lecter- al menos sirve para eso, para sublimar lo anómalo de titánida elemental
en visionario homo superior). Los asesinos en serie son entrañables en sus
limitaciones (como también el justiciero Travis) pero a los mutantes diabólicos
se les mira alzando la cabeza porque se hallan por encima de nosotros. La
cultura ayuda mucho a consumar la mutación de titán en semidiós.
···
MAGDALENA MERLOS:
Estoy ahora trabajando en cosas
del entorno de Mallarmé, fines del XIX, principios del XX y eso. Sin embargo la
frase que citas, que desconocía, me recuerda una de las dimensiones o
expresiones humanas más olvidadas a la hora de enunciarlas, en la manera en que
Poe la define, la perversidad. Yo creo que esos arranques de los dioses, la
arbitrariedad o el mal por el mal los hace humanos. ¿O somos perversos
inevitablemente, porque queremos acercarnos a los dioses? Ripley es un
personaje que me atrae, lo recuerdo en aquella película de Wim Menders, o sólo
basta con leer los textos (soy muy mala para los títulos), aquél en que esconde
un cadáver en unos canales. El tío es un pinta, asesino, falsificador, pero tiene
un encanto que hace que se olvide todo, incluso no sería envidiable si no
participase de esas dosis de perversidad. La novela negra, por ejemplo está
llena de personajes que participan del bien y del mal (creo que definitivamente
los dioses quieren humanizarse)y por eso son creíbles, cercanos y, en el placer
que supone alejarse de la moral cristiana, envidiables. Sirva Easy Rawlins, de
Walter Mosley, o más allá, su caprichoso amigo asesino, Mouse. De todos modos,
conocer el lado oscuro de las personas hace que se las quiera de verdad, que
diría, de mejor modo, mi adorado Proust.
···
JUANJO SEIXAS:
Monsieur Tiffauges, leo —y
disfruto— lo que escribes sobre la irracionalidad de la experiencia religiosa;
sin embargo, ¿no crees que sea posible una experiencia racional de lo divino?
Pienso, por ejemplo, en el estatuto divino de todos los principios de todas las
almas de los seres vivos, astros, hombres, animales: en la tierra celeste.
¿Seguro que no es posible un politeísmo racional que se oponga a la irracional
divinización exclusiva o abusiva del hombre o de su alma? ¿No es posible una
teo-logía? Pienso, por ejemplo, en la diferencia entre la iniciación —¿no se
supone racional, en cierta medida?— y la conversión o el bautismo. Pero, claro,
razón no como razón humana, individual o universal, ni como instrumento, sino
como otra cosa qué no se decir, ¿lenguaje?
···
HUBERT:
Aunque no soy M. Tiffauges,
Juanjo, me atrevo a contestar -con mil cautelas implícitas en mi respuesta- que
ese "logos" divino no es para nosotros razón. Por ello podría
experimentarse, pero difícilmente "mapearse". Inefable
mayormente. Otra cosa sería que accediéramos al tercer género de conocimiento y
pudiéramos permanecer allí.
Y así, tiene pleno sentido
hablar de irracionalidad de la 'experiencia' religiosa sin desdoro para
esa sublime experiencia, que deja en paños menores a cualquier teología, aunque
la teología pudiera ser más tranquilizadora para aquellos que no pueden o no
quieren o no saben ir hacia aquello desconocido. Claro, es posible la teología,
pero es otra cosa y se queda más acá, en la ciudad. La experiencia religiosa es
locura -podría ser una locura cuerda o un desatino controlado a lo don Juan- o
trascendencia vivida. Los caminos para ir hacia allí y poder volver,
experiencias de muerte en vida, son las llamadas por un cierto sector de la
antropología, "tecnologías de lo sagrado", en el fondo, esas migajas de pan húmedo, marcas en el
camino para encontrar la vuelta desde la luz por el camino de tinieblas que
lleva hasta ella. Y, más inquietante aún, el propósito o el intento de no
quedarse allí por mucho que pudiera apetecer.
···
JUANJO SEIXAS:
Hola Hubert, tienes razón; el
problema es que tendríamos que definir claramente todos los conceptos, y creo
que soy bastante torpe en eso; si digo "racional" me refiero a
algo parecido a la "adivinatoria": un conocimiento de lo
divino, y una capacidad de comunicar ese conocimiento que sólo pueden tener
unos iniciados: por eso me resulta tan extraña la idea del bautismo.
···
MONSIEUR TIFFAUGES:
Sí, Hubert, Juanjo, estoy
completamente de acuerdo en lo que se ha dicho sobre lo inefable y las
limitaciones de la teología. Y creo que es precisamente en la iniciación, que
es siempre una experiencia extrema, de muerte simbólica, donde se hacen más
evidentes esos límites.
La fragilidad de la razón se
comprende mejor cuando se piensa en una prueba iniciática concreta, en un
estado intermedio (porque toda iniciación es siempre transfiguración, un viaje,
un cambio de estado). Por su belleza y su literalidad (la muerte aquí no va a
ser sólo simbólica) podemos pensar en la prueba heroica del Bardo Thodol. El
viaje que se narra en El libro de los muertos tibetano es una alucinación, una
cabalgata maravillosa de dioses y de demonios ante la que el difunto puede
quedar deslumbrado y perderse, volviendo a caer en la mordaza del samsara,
encarnándose de nuevo en el útero, y perpetuando así una cadena de espejismos
que se pierde en el tiempo. Si supera
adecuadamente la prueba el difunto puede alcanzar, sin embargo, la liberación.
Los lamas que se preparan durante toda una vida para superar esa prueba
adquieren a lo largo de su aprendizaje las claves racionales que explican ese
tránsito y la manera de solucionarlo. Podrían exponer discursivamente las jornadas
de la muerte iniciática y responder ordenadamente a preguntas sobre la
naturaleza de las pruebas. Pero eso no es suficiente: hay que pasar el trance,
la persona debe morir, debe ser golpeada si desea salir fuera de la rueda de
las vidas y alcanzar un nuevo estado. Tampoco asegura la victoria la voz firme
del lama o del mejor amigo que recita y da instrucciones junto al oído del
difunto. Porque hay que pasar al otro lado del espejo y vivir la prueba, ver
las luces, los dioses y las fantasmagorías que la mente convoca al morir. Si la
iluminación se retrasa el iniciado tendrá que enfrentarse al pánico y
contemplará, en una cabalgata vertiginosa, las manifestaciones infernales de
los dioses. El rito iniciático sólo se comprende cuando es vivido como prueba
heroica, como desintegración luminosa de lo que caracterizaba a la persona.
Al hablar de la iniciación
Guenon afirma, desde una posición trascendente:
"La forma del lenguaje es
discursiva, como la razón humana de la que es el instrumento propio y cuya marcha
sigue o reproduce tan exactamente como es posible; por el contrario, el
simbolismo propiamente dicho es verdaderamente intuitivo, lo que, naturalmente,
le hace incomparablemente más apto que el lenguaje para servir de punto de
apoyo a la intuición intelectual y supraracional, y es precisamente por eso por
lo que constituye el modo de expresión por excelencia de toda enseñanza
iniciática. En cuanto a la filosofía, representa en cierto modo el tipo del
pensamiento discursivo (lo que, bien entendido, no quiere decir que todo
pensamiento discursivo tenga un carácter especialmente filosófico), y es lo que
le impone limitaciones de las que no podría librarse; por el contrario, el
simbolismo, en tanto que soporte de la intuición transcendente, abre posibilidades
verdaderamente ilimitadas".
Para evitar sugerir una idea de
depreciación (la ya clásica asociación
infantil/salvaje/neurótico/mágico/irracional) Guenon prefiere hablar de lo
supraracional:
"lo «supraracional» no
debe tomarse por lo «irracional». En realidad, lo repetimos todavía, las
influencias espirituales tienen también sus leyes, que, aunque de un orden
diferente al de las fuerzas naturales (tanto psíquicas como corporales), por
eso no dejan de presentar con ellas algunas analogías".
Saltando temporalmente a otro
tema (Guenon deslinda escrupulosamente la iniciación de lo religioso, de la
mística y de la magia), el pensamiento discursivo puede entenderse como un
momento más en la erótica de la experiencia religiosa, como un gesto más,
exigido por el rito, del mismo modo que socialmente no hay festividad ni
verbena sin la figura del extraño, de un extraño que observa y valora desde la
distancia un misterio que le es ajeno, consagrándolo de manera
definitiva.
Pero no es necesario entrar en
metafísicas para comprender que la razón alcanza un límite cuando aborda la
iniciación, bastan las intuiciones prácticas y cotidianas de la antropología.
Todo rito de iniciación encierra un misterio y un peligro que la sociedad conoce
bien y aprende a codificar. Porque cambiar de estado en el organismo social,
transformarse en otro individuo a través de ritos de paso, de ceremonias de
investidura, supone siempre convertirse temporalmente en un monstruo, en un ser
sin perfiles entre dos umbrales. Durante el rito de paso que le convierte en
hombre el joven es extraído de la posición social que hasta entonces ocupaba y
durante un tiempo, hasta que es reubicado e investido por el rito, no es nada,
ni joven ni hombre. La antropología ha llamado a esas posiciones ambiguas (la
carne hermosa y extraña que tiembla en la crisálida) liminales. Hay un poder
insospechado en todo lo que es liminal, en lo que socialmente aparece
desdibujado, disfuncional, entre dos posiciones. Las llamadas sociedades primitivas
lo sabían, y consideraban a las personas que pasaban por ese periodo ambiguo de
la iniciación sagradas. A veces eran anatema, tabú, posibilidad de contagio
fatal y de corrupción. En otras ocasiones se le atribuían poderes sobrehumanos.
Es el misterio de lo que, esperando una forma, aún no la tiene. Misterio
luciferino, porque la persona sorprendida a medio camino en la iniciación, en
el rito, participa de algún modo temporalmente de los poderes de lo preformal,
del magma anterior al orden civil, a la obra civilizadora. En el agua abismal
que hay en muchos mitos antes de la creación están contenidas ya las semillas
de lo real, toda amenaza y toda belleza espera en potencia. La persona que en
la iniciación ha dejado de ser una cosa y aún no es otra encarna durante un
tiempo ese poder originario. Es la infancia eterna de Peter Pan / Hermes
Psicopompos, un paréntesis antinatural que se sostiene, triunfante. O, en la
reciente PALÍNDROMOS, de Todd Solondz, la niña/mujer obsesionada por ser madre,
recorriendo los campos como en un sueño, animal supremo de un cuento. O el
exilio gnóstico de Philip K. Dick / Amacaballo Fat, que está ya fuera del mundo
y vive arrastrado por señales, por indicios, en una quête caballeresca trágica
que se vuelve eterna (habría que ver en su búsqueda de Valis, de Sivainvi, una
actualización de la búsqueda eterna del centro, del viaje de Ossendowski o
Parsifal). La sociedad va a respetar y a
observar atentamente siempre
esas anomalías, aunque sea a través del golpe, de la burla o del aislamiento,
porque hay algo inefable también en el misterio de la sociedad que se sorprende
a sí misma medio hacer, tejiéndose y destejiéndose (como un niño que abre con
una cuchilla una crisálida).

QUE POCHOLADA
EL ZURDO:
Anoche, por La Sexta, me vi,
fragmentariamente (entre pesquisa y pesquisa de CSI), un curioso programa
centrado en la vida y milagros de Pocholo Martínez Bordiú. Era una mezcla entre
VIVIR CADA DIA y esa serie de mochileros (LONELY PLANET). Hace meses pusieron
otro parecido, en el que Pocholo nos mostraba Amsterdam y seducía a los
lugareños y lugareñas que vieron pasar alguna vez por sus canales el
barco/comuna de "SWEET MOVIE".
Pocholo tiene una serie de
rasgos que me resultan entrañables y que siempre asocio con Charlie Mysterio:
físicamente se parecen en su poderío fibroso y torero (sólo que, parafraseando
a Don Hilarión, "uno moreno y otro rubio"), hablan de modo muy
parecido (entre atropellado e introspectivo -como si tras cada explosión
hiperactiva se ocultase una heartache-), ambos disfrutaron tiempos
económicamente mejores y hoy se buscan la vida como pueden (de sus mil trabajos
coinciden en uno, el de pinchadiscos, donde -por lo que sé de Charlie y por lo
que ayer explicaba Pocholo- tratan de mantener la soberanía en la elección de
los temas a pinchar, sin caer en el mero mercenarismo, y regalando así al
público una parte de su mundo más propio), viajan sin parar y viven a caballo
entre varias casas, son elegantes y luminosos, autistas e ingenuos (lo que no
significa bobos -la ingenuidad del carácter fuerte es un rasgo irreductible y
no algo contingente que se erosione con el tiempo-) y provocan la irritación de
los buscavidas sin clase (aquellos que, a diferencia de Charlie y Pocholo, no
nacieron pijos sino arribistas, y que se mueven por el mundo no para iluminar e
ilusionar -encandilar, ese verbo tan expresivo y sintético- sino para todo lo
contrario, para bajar bruttalmente a los demás a su nivel, a su ralea física y
moral de esclavos, nunca de señores).
Acabé por abandonar a Grisson y
a Willows, y me concentré en Pocholo, en sus mil palabras por minuto emitidas
con resacosa voz, en sus mil mujeres (incluida esa surfera brasileña que lo ama
sin tocarlo, porque así lo ama más -de pronto me vinieron a la mente, con
sincronicidad jungiana, los arranques maledétticos en el Foro Cafexpan contra
la emisión gratuita de fluidos sexuales-), en sus mil amigos (recién estrenados
o de toda la vida), en sus mil fiestas (Nico cantaba algo en ese momento en el
retrogusto de mi memoria), en la expresión arrobada de las empleaditas de hotel
o de aeropuerto ante los detalles de Pocholo (un beso, una flor...) que no pude
por menos de asociar con aquellos comentarios de Victoria Ciges y Natalia
Farrán cuando me llevé a Charlie a la Inter y acabaron de farra nocturna y
quedaron prendadas ante lo inhabitual de su trato ("es un caballero, un
auténtico bon vivant"), en sus mil despistes, en sus mil
intuiciones...
Y una vez más entendí por qué
me repugna Dylan y los de CQC.
···
HUBERT:
Grandioso momento en el que, en
el previo con Olga Viza, le lee a la susodicha -y alucinada- Viza un fragmento
de UNA REALIDAD APARTE de Carlos Castaneda, un libro que le influyó mucho, jajaja. Promete el programa, entré en él vía
zapping y aterricé en el onírico mundo pocholiano, uno de los pocos que se
atreve a vivir en el Inconsciente sin apenas vergüenza.

BIOGRAFIA DE STALIN
EL
ZURDO:
He acabado la biografía de
Stalin que me recomendó Rafa C.
El autor, Robert Service,
desarrolla una interesante reivindicación de sus dotes sin negar el perfil "monstruoso"
establecido por las convenciones pero matizando con bastante tino sobre dicha "monstruosidad".
Contra la caricatura, Service plantea un retrato hiperrealista desde lo que
podríamos llamar objetividad hostil (que, como se verá, no se sabe hasta qué
punto es hostil o sólo un modo de guardarse las espaldas por parte del autor).
El libro está lleno de momentos
mágicos, muy especialmente en los primeros años de militancia política así como
en el periclitar.
Hay un capítulo (el 52,
titulado "VOHZD E INTELECTUAL") que me fascina: el autor rompe una
lanza a favor de las grandes capacidades intelectuales de Stalin y también
estudia su contencioso con los judíos de los últimos años desechando el reduccionista
estereotipo antisemita y recordando su creciente prevención por el recién
nacido estado de Israel (cuya creación Stalin había saludado al principio para
después cambiar diametralmente de idea, especialmente tras la visita de Golda
Meir a Moscú en septiembre del 48): si reflexionamos sobre la hipertrofiada
presencia de Israel en los ámbitos de decisión occidentales y la constante
labor de zapa contra la URSS (el papel de la entidad sionista tanto en la caída
del régimen soviético como en los subsiguientes problemas caucásicos y en la
desestabilización interna de los elementos ultracapitalistas, quintacolumnistas
de Occidente y rusófobos, es claro e indudable) las obsesiones antijudías del
Padrecito georgiano en su último quinquenio tienen una base geopolíticamente
sólida y, como señala Service, nada que ver con los impulsos hitlerianos
(oscilantes entre el exterminio de los judíos con vocación alemana y la
promoción de los sionistas en Palestina).
En ese mismo capítulo se habla
con cierto detalle de su libro de 1950 "MARXISMO Y PROBLEMAS DE
LINGÜISTICA", clave para entender la filosofía última de Stalin y con
impremeditados ecos que interesarán tanto a filoestructuralistas como a
teóricos del independentismo vasco.
En mi caso, como ya ocurrió en
su momento con el tocho de Weininger, he disfrutado de una obra subrayada y
anotada por Rafa C., que me la ha hecho mucho más accesible, desvelándome la
ambigua actitud del biógrafo, quien en algunos momentos recuerda a Verstrynge
cuando, en sus libros y artículos destinados a un público "de
izquierda" pero buscando la atención en elementos políticos
profundamente incorrectos desde las convenciones de la progresía, no se sabe si
actúa con objetividad o con subversivo maquiavelismo.
En resumen, una obra notable
para quienes, sin caer en la devoción acrítica (toda devoción acrítica, a la
larga, es disfuncional), apreciamos a Stalin como necesidad histórica y como
fuerza de la naturaleza, con todo lo que de cataclísmico (de pedagógicamente
cataclísmico) tienen ambas condiciones.
Acabo con las enigmáticas notas
(tan nietzscheanas -¡y tan randianas!-) que Stalin escribió en el crucial año
1939 en el interior de la contratapa de la obra de Lenin "MATERIALISMO Y
EMPIROCRITICISMO":
"¡NB! Si una persona es:
1) fuerte (espiritualmente)
2) activa
3) inteligente (o capaz)
entonces es una buena persona a pesar de que tenga otros vicios.
1) debilidad
2) pereza
3) estupidez
son la única cosa que pueden considerarse vicios."
Perfecto frontispicio shadowliner.
···
ELDERLY:
Te agradezco la reseña. A
propósito de lo que expones sobre la correlación Stalin/Rand, nunca he
comentado contigo un párrafo de los FUNDAMENTOS DE LENINISMO del padrecito que no sé si conoces. Dice, entre otras
cosas, que los rasgos característicos del "estilo leninista en el
trabajo" son: a) el ímpetu revolucionario ruso y b) el sentido
práctico norteamericano.
Y desarrolla así su idea:
« El ímpetu revolucionario ruso
es el antídoto contra la inercia, contra la rutina, contra el conservadurismo,
contra el estancamiento mental, contra la sumisión servil a las tradiciones
seculares. El ímpetu revolucionario ruso es la fuerza vivificadora que
despierta el pensamiento, que impulsa, que rompe el pasado, que brinda una
perspectiva. Sin este ímpetu, no es posible ningún movimiento progresivo.»
«El sentido práctico
norteamericano es, por el contrario, un antídoto contra el manilovismo
«revolucionario» y contra las fantasías del arbitrismo. El sentido práctico
norteamericano es una fuerza indomable, que no conoce ni admite barreras, que
destruye con su tenacidad práctica toda clase de obstáculos y que siempre lleva
a término lo empezado, por mínimo que sea; es una fuerza sin la cual no puede
concebirse una labor constructiva seria.»
«Pero el sentido práctico
norteamericano puede muy bien degenerar en un utilitarismo mezquino y sin
principios, si no va asociado al ímpetu revolucionario ruso. ¿Quién no conoce
la enfermedad del practicismo mezquino y del utilitarismo sin principios, que
suele llevar a algunos «bolcheviques» a la degeneración y al abandono de la
causa de la revolución? Esta enfermedad peculiar ha encontrado su reflejo en el
relato de B. Pilniak «El año desnudo», en el que se
pinta a tipos de «bolcheviques»
rusos llenos de voluntad y de decisión práctica, que «funcionan» muy
«enérgicamente», pero que carecen de perspectiva, que no saben «el porqué de
las cosas» y, debido a ello, se desvían del camino del trabajo revolucionario.
Nadie se ha burlado con tanta saña como Lenin de esta enfermedad del mezquino utilitarismo.
«Practicismo cretino», «utilitarismo estúpido»: así calificaba Lenin esta
enfermedad. Lenin solía oponer a esto la labor revolucionaria viva y la
necesidad de una perspectiva revolucionaria en toda nuestra labor cotidiana,
subrayando con ello que el utilitarismo mezquino y sin principios es tan
contrario al auténtico leninismo como el arbitrismo «revolucionario».
«La unión del ímpetu
revolucionario ruso al sentido práctico norteamericano: tal es la esencia del
leninismo en el trabajo del Partido y del aparato del Estado.
Sólo esta unión nos da el tipo
acabado del militante leninista y el estilo del leninismo en el trabajo.»
···
EL
ZURDO:
Lo que Stalin ataca en los excesos
practicistas, AR lo hace en el capitalismo como equilibrio coloidal de
corrupciones que plantean Hayek y Friedmann (con Hayek tuvo serias
discrepancias, a Friedmann sencillamente lo despreciaba). Rand, como Marx,
Lenin y Stalin, cree en la necesidad de construir un modelo basado en la
voluntad de excelencia y en la meritocracia. Hayek plantea una inercia basada
en el libre mercado como ídolo total al que todo ha de plegarse, y considera
que ni siquiera esto es bueno sino el mal menor. Rand cree en la Historia,
Hayek quiere acabar con la Historia. Rand quiere avanzar, Hayek tan sólo ir
tirando. Hay algo hobbesiano y leviatanesco en Hayek: sólo que su Leviatán en
vez de inspirar terror y obediencia, emascula y atontolina.
En cuanto a la valoración del practicismo
como antídoto al idealismo caprichoso, Stalin demuestra su perfil de idealista
pragmático, de objetivista, de enemigo simétrico de AR. Curiosamente, ZP parece
reunir en su perfil de Anticristo político esa mezcla de idealismo caprichoso
terminal y de practicismo sin rumbo hayekiano.
Hoy Hayek (introducido en este
país por el PSOE del pelotazo -Suárez estaba en el centrismo populista con
ribetes ridruejianos, regeneracionistas y mounierianos, y la AP de Fraga andaba
más cerca de Carl Schmitt y quizás de Licio Gelli que del neoliberalismo
hayekiano-, que tan bien definió la cosa en boca de Felipe González cuando éste
vino a decir que toda democracia requiere un cierto grado de corrupción para no
devenir en totalitaria -por aquello de la incorruptibilidad de gentes tan
indeseables como Robespierre o el propio Stalin-) da su rostro más
caricaturesco en la Italia post93, en la mediatocracia de Berlusconi, Bossi,
Fini, Prodi, Veltrone, Buttiglione o D'Alema, ornada por los angelotes
pornográficos de Chocholina y Vladimiro Luxuria (todos hijos del mayor criminal
contra la humanidad -al menos, contra la humanidad italiana- que ha dado el
país vecino, Marco Giacinto Pannella, quien puso los cimientos, con su
transversalidad maricona y su deconstrucción de las ideologías, de lo que hoy
pasa), a cuyo lado la Italia criminal y terrorista/de/estado de Gelli,
Andreotti y Moro -TODO MODO, según Sciascia- tiene al menos la redención ética
de asumir su cuota de realidad, de no intentar convertirlo todo en un corralito
virtual, de matar y atemorizar al más puro uso corleonesco, pero no de
convertir a todo un país en una recua de hologramas deseosos de volverse usacos
-cuando los auténticos usacos tienen muy poco de holograma, ahí mis queridos
Unabomber y Tim Mc Veigh y Columbine y Farrakhan-).

ANTIDYLAN
EL ZURDO:
No soporto la voz de Dylan, que
me repugna. También estoy troquelado negativamente hacia él por haberlo
descubierto con el CONCIERTO POR BANGLA DESH (primer disco que tuve en mi vida)
y resultarme especialmente plúmbea su parte (reconozco que más plúmbea me
resultó la parte de Ravi Shankar).
Sus canciones, interpretadas
por él, me aburren. El HARD RAIN GONNA FALL lo soporto interpretado por Ferry
aunque, aun así, se me hace un poco tostón (en comparación con la extrema
seducción en ese mismo álbum del SIMPATHY FOR THE DEVIL rollingstoniano, tema
que nunca me aburre lo cante quien lo cante). En mi lista de discos redondos,
paradójicamente, aparece una canción de Dylan en el CHELSEA GIRL de Nico.
En su momento, me llegó a
gustar el HURRICANE. Y los inicios de los DIRE STRAITS no me desagradaban en
tanto en cuanto los asociaba con esta canción.
Hay un cantautor español con
voz dylaniana al que adoro, Rodrigo García, pero, aparte de que su voz
evoluciona hacia otros derroteros a partir del 2º álbum en solitario (el del
81), su repertorio y su visión del mundo son muy diferentes a los de Dylan.
También, cuando leí algunas
biografías de diosas de la FACTORY, me producía una intensa aversión la
costumbre dylaniana de colgar de caballo a las tías con las que se liaba. En
contraste, Jim Morrison intentó rescatar a Nico de la heroína y descubrirle los
enteógenos.
El que sea sionista y papista
tampoco ayuda. Así como el que explote la figura (que cada día odio más) del judío
errante, buscavidas, picaresco, buhonero, que en España ha sido tan bien
asimilada por otra entidad que aborrezco, Kiko Veneno.
Galactus, el amo y señor de
MONDO BRUTTO, me regaló allá por el 97 una cassette con unos 30 temas de Dylan,
a petición mía, a ver si oyéndolo en profundidad me iniciaba en él, y fue un
desastre. Sólo soporté un tema (¿algo relacionado con un ángel?).
La única vez que Dylan no me ha
irritado fue en su interpretación como actor en PAT GARRETT & BILLY THE
KID.
En cuanto a sus textos, leí
algunos hace muchos años en una revista (creo que era OZONO) y me parecieron
como postales del Oeste postmodernas, como esos westerns revisados por Hill o
Kasdan, que, por lo general, no me dicen nada. Nada que ver con Ford, por
supuesto, pero tampoco con Huston (sujeto que podría superficialmente asociarse
con el rollo errante y picaresco de Dylan, pero que, a mi juicio, no tiene nada
que ver: Eastwood lo deja claro en su reflexión sobre el rodaje de LA REINA DE
AFRICA; uno no se imagina a Dylan en esa tesitura).
No sé si esto tiene algún
significado pero detesto a Dylan (su voz, su físico, su actitud, su leyenda...)
en la misma proporción que venero a Leonard Cohen.
Volviendo a Dylan, creo que las
cosas que nos separan a Dildo y a mí (lo que yo llamo su lado brutto -esto lo
he comentado alguna vez con una de las personas más conceptualmente
antidylanianas que puedan existir, el werewolf Rafa C.-) todas las asocio con
Dylan.
Supongo que veo en Dylan el
perfil más oscuro del judío, el judío disolvente y corruptor, incapaz de
construir, de profundizar, de trascender, el judío rata de los tópicos
antisemitas, el judío que sólo parodia pero no crea, el judío manipulador y
cosificador de las mujeres, anticaballeresco. En parte, lo asocio con otro
judío también muy popular y apreciado por el establishment cultural, Woody
Allen.
En la margen opuesta de esta
imagen aparecería el judío intenso, trascendente, que arde en llama viva,
dispuesto a construir y a profundizar, como Leonard Cohen, o Simone Weil, o John
Cale, o Battiato, o Ayn Rand, o las gentes de la Bauhaus, o los grandes
pensadores (Spinoza, Buber), o aquel cineasta esteticista y obsesivo, Albert
Lewin. En este sentido, y aunque no esté de acuerdo con el proyecto, también
incluiría en este apartado a los judíos ultraortodoxos fanáticos, tanto
ultrasionistas como antisionistas. Todo lo que suponga fanatismo me atrae, todo
lo que emane escepticismo me repele.
Supongo que, al final, mi
aversión por Dylan y mi devoción por Cohen es la misma que me hace apreciar a
Iván Zulueta y detestar a Almodóvar.

ARGENTINA SION
JUANJO SEIXAS:
Leí ayer que Theodor Herzl no
estaba tan obsesionado con Palestina para su proyecto sionista; también Argentina
le parecía un lugar adecuado. Me pregunto que habría pasado si el Estado de
Israel se hubiera establecido en la Argentina; no creo que hubiese demasiadas «intifadas».
A lo mejor a los yankees no les hacía tanta gracia, eso sí.
···
EL ZURDO:
¿Cómo? ¿Que a los yankees no
les iba a hacer gracia? ¿Pero quién tiene la última palabra en materia de
decisiones en USA desde hace décadas? La cosa habría sido mucho más simple: no
existiría Latinoamérica como realidad insurgente (o quizás sólo existiría algo ultraradical
a lo Sendero Luminoso -lo más cercano, en ese contexto, al radicalismo
islámico-). Una Argentina dirigida por sionistas de todo el mundo sería, como
lo es Israel, una perfecta máquina de poder y dominación. Reconozco que habrían
mejorado la raza, acabando con esa languidez, vocación parasitaria y escapismo
de la realidad tan propio de los sudacas (y que creo debe ser más causado en
Argentina por sus antecedentes italianos). Tal vez habrían fagocitado a Chile,
aprovechando el lado más ario de este país (los elementos de origen británico,
irlandés y alemán que nunca se han sentido especialmente vinculados ni a la
latinidad ni al indigenismo), y habrían creado un gran mazacote a caballo entre
el actual Israel y la Sudáfrica del apartheid (país con el que Israel mantenía
lazos estrechísimos y donde también existía un amplio componente judío). No
habría existido el peronismo ni el Che Guevara ni el castrismo ni el priísmo ni
mascaradas a lo EZLN o a lo FSLN y las insurgencias centro y sudamericanas serían
más honestas en su actuar, más étnicas (entre africanas y árabes), sin visos de
populismo ni de mestizaje. En realidad, un Israel sudamericano habría mejorado
el componente humano de la zona, barriendo la indolencia latina y reduciendo el
choque a un conflicto entre un conglomerado blanco (judíos, anglosajones,
celtas, alemanes -una vez más los judíos sionistas y los nazis exiliados
trabajarían juntos y de mil amores-) y los indígenas (indios, mestizos
renegados de su componente latino, y blancos también renegados de dicho
componente, a lo Abimael Guzmán). El continente americano sería mucho más feroz
pero al tiempo, al erradicarse completamente lo hispano, tendría más
posibilidades de construirse (bien desde el colonialismo bien desde el
fundamentalismo indigenista, bien desde las dos cosas).
Pero la información es muy
interesante, sobre todo para explicarme por qué cada día los argentinos me caen
peor, por qué son tan detestados en el resto de América Latina, por qué es el
lugar del continente con más alto componente de judíos tras los USA y por qué
mantienen una relación con Israel tan especial (la oscura historia del
autoatentado a la sinagoga de Buenos Aires en los 90, o la marcha de muchos
judeoargentinos a Israel cuando el crack del 2000).
···
JUANJO
SEIXAS:
Completamente de acuerdo con el
panorama que pintas. Pero además de la desaparición de Latinoamérica, me
imagino que si se hubiese establecido un Estado judío en Argentina, los judíos
habrían encontrado más obstáculos a la hora de dirigir la política USA: algo de
espíritu de (buen) salvaje y los yankees podrían haber jugado otro papel, más
parecido al de Rusia.
El año pasado recuerdo haber
visto en La 2 por las mañanas la serie «JACK Y BOBBY», sobre la vida de un
chico, futuro presidente de los USA. Una cosa que me llamó la atención eran las
referencias que se hacían a la «Guerra de las Américas» (fecha: 2041) en la que
los USA se enfrentaban a sus vecinos hispanos.
···
EL
ZURDO:
Rafa es muy pesimista y piensa
que, salvo Canadá, los arios desaparecerán completamente del continente
americano, quedando sólo la mezcolanza hispana. Yo creo que, tarde o temprano,
habrá una guerra racial entre un bloque judeo/WASP/irlandés y la sudaquería,
seguramente provocada por los primeros, en plan angustia sionista/lepeniana de
ser devorados por la chusma de oscuro color. Ganarán los más motivados: los
hispanos sólo pueden actuar como los maricones, reblandeciendo y provocando
inmunodeficiencias socioculturales, pero no tienen nada que hacer ante una
escalada militar potente de unas élites dominantes angustiadas. Carecen de la
fe movilizadora del Islam y del fanatismo marabúntico de los extremoorientales
(crecidos en la afirmación de lo colectivo).
El sudaca sólo puede vender
corrupción en el sentido más total, como esos mohos colombianos que se comen
las carrocerías.
···
JOHNNY
LINGAM:
Lo de las guerras raciales me
suena a los survivalists norteamericanos y a la Nación Aria. Encuentro que
apostar por este tipo de escenarios es un juego en el que siempre se pierde,
tanto si uno acierta como si se equivoca.
···
EL
ZURDO:
Esto de hablar de apostar a
juegos y escenarios me parece una manera de esconder la cabeza bajo la arena.
Para empezar, yo no juego, me limito a analizar: era Sabina el que jugaba al
Monopoly de la guerra civil con Benito Rabal y otros colegas, en plan si yo
hubiese estado en el lugar del general Miaja y yo en el de Líster pues
habríamos ganado la guerra en dos patás). El tratar de analizar los
acontecimientos y de desarrollar el sentido de la prospectiva me parece más
sano que negarlo y pensar que el futuro será relativamente aceptable desde los
presupuestos del hedonismo occidental (la locura es creerse que esto va a ser
eterno). La realidad es darwiniana. Puedes estar alerta o dejar que te aplasten
los acontecimientos. Y, desde luego, si en Latinoamérica hubiese equivalentes
de los supervivencialistas como los hay en USA (lo más cercano, a su modo, fue
precisamente SENDERO LUMINOSO), la dialéctica de poderes en el continente entre
el Norte y el Sur estaría bastante mejor repartida. Y si se me menta a Canadá
como excepción guay del paraguay, diré que puede permitirse el lujo de un
cierto buen rollito y de caerle bien a Michael Moore porque tienen a los USA
como colchón entre ellos y los latinos. Es como la basura blanca tan mala e
intolerante y los tolerantes ricos tan filantrópicos que no tienen por vecinos
a inmigrantes. Aparte de que, si estudiamos la intervención de fuerzas
canadienses en campañas imperialistas desde la creación de la OTAN (de la que
Canadá es miembro fundador) el buen rollito canadiense es bastante menor del
que nos venden Michael Moore y las comedias de Hollywood.
En estas situaciones siempre me
acuerdo de una tía mía que pasó las vacaciones en Croacia a mediados de los 80,
que veía a Yugoslavia como un edén democrático en el este europeo y que, si
alguien le hubiese dicho lo que ocurriría en los Balcanes pocos años después,
lo habría tomado por loco.
···
JOHNNY LINGAM:
Supongo que no estás acumulando
latas de conserva, equipos electrógenos y armamento pesado en una cabaña con
vistas a la inminente guerra racial o algún otro apocalipsis. A eso me refería
con la apuesta siempre perdedora de los survivalists. Si finalmente se produce
el desastre, y por mucho que uno se haya preparado para ello, mal; si no se
produce, peor, porque habrás planificado tu vida en función de que ocurra en
lugar de disfrutar más o menos del tiempo que te queda.
Personalmente, no creo que el
(anti)hedonismo occidental vaya a durar eternamente, pero no tengo ningún plan
B para el día en que esto termine y me niego a tenerlo.
No termino de entender lo de
Canadá. Tengo entendido que, respecto al porcentaje de población autóctona,
tienen bastantes más inmigrantes que EE UU (hasta un 50 por ciento más). Lo del
colchón es muy relativo si tenemos en cuenta que EE UU se merendó un tercio del
territorio mexicano en su proceso de expansión, así que, más que de una
invasión de centro/sudamericanos, deberíamos hablar de un regreso..
···
EL
ZURDO:
UN MOMENTITO. Estoy hablando de hispanos, estoy
hablando de indolencia, estoy hablando de escapismo de la realidad, estoy
hablando de abulia, estoy hablando de culebrones venezolanos (santificados
hasta por presuntos revolucionarios como Chávez), estoy hablando de
transexuales y gays (Brasil es a los transexuales como La Meca a los
musulmanes), estoy hablando de emasculación/lobotomía cultural, estoy hablando
de entender la vida como farsa y picaresca, estoy hablando de pasividad y
parasitismo, estoy hablando de esperar vivir siempre de alguna ayuda, no estoy
hablando de xenofobia. En Canadá (amén de su propia dualidad arquetípica
anglosajona y francesa) hay inmigrantes que contribuyen a la construcción y a la armonía del país (y
en su mayor parte son de origen europeo -concretamente, judíos, escandinavos,
eslavos, magiares, polacos, alemanes, holandeses, etc-; por cierto, uno de los
personajes más interesantes de la política centroeuropea del siglo XX, Otto
Strasser, principal representante del nacional/socialismo de izquierda que
rompió con el NSDAP antes incluso de
que el tío Adolf llegase al poder, se exilió en Canadá, huyendo del largo brazo
nazi y más tarde, como EJ, sufrió el doble ataque del odio pardo y de la
depuración democrática -en el caso de Strasser, aún más injusto, porque, a fin
de cuentas, Jünger había sido combatiente en el ejército alemán pero Strasser
se limitó a huir del régimen que deseaba su muerte, tratándolo bastante peor
que a los judíos sionistas con quienes el III Reich hacía tratos-).
En España considero a muchos inmigrantes muy superiores
al español medio: a los chinos de los TODO A 100 que pasan de aprender el
idioma, que ven sólo tv y prensa china y se comportan en este país de mierda
como auténticos aliens; o a los eslavos predadores que vienen del Este a robar
y a matar porque se ha corrido la voz de que España es el país más laxo de
Europa en cuestión penal y con un material humano bastante manso y cobarde en
sus reacciones (en efecto, nada supervivencialista -como quedó claro el 14M-);
o a los árabes que se saben superiores y temidos desde el 11M... Tanto los
chinos como los eslavos como el mundo árabe (gracias a la conjunción islámica)
son seres que formarán parte del futuro salvaje en que ya nos adentramos, gente
capaz de reaccionar en tiempos de conflicto de manera sana, animal (sea desde
el instinto himenóptero de la marabunta o desde la determinación lupina del
superpredador). ¿Qué tienen que ver con los sudacas? (sólo los elementos más
ambiciosos de la diáspora latina, los gérmenes de bandas callejeras o
vinculados a la narcocracia, intentan elevarse por encima de la media y tratan
de adquirir un mínimo sentido de orgullo -aunque siempre se moverán en la más
pura y dura de las corrupciones, porque la corrupción y la venalidad es el
estado natural del latino: se ha visto con el devenir de sus revoluciones, de
sus populismos, de sus dictaduras pretorianas, de sus cruzadas religiosas, todo
acaba adquiriendo un idéntico perfil delincuencial y picaresco, todo se vuelve
carrocería carcomida por el moho-).
Yo no tengo planes. Soy un humilde testigo. Me limito a
optar, a alegrarme de cosas que pasan cada día con más frecuencia y a sentirme
parte del cambio general en el signo de los tiempos. Si tuviese un plan, esto
es, si me viese capaz de desarrollar algún tipo de acción mínimamente destinada
a consolidarse, si mi pistola valiese tanto como mi pluma, desde luego no
estaría haciendo ni esta web ni coordinando este foro. Sólo me queda, desde mi
completo fracaso como activista que no pasó de Quijote, dedicarme a lo que me
dedico, ser (en la medida en que mi voluntad y mis talentos lo hagan posible)
un espacio para la reflexión subversiva, un punto de apoyo en el que otra gente
no se sienta sola ni derrotada de antemano.
Soy REALISTA. Soy PACIENTE. Es mi mayor tesoro en los
últimos años.
En cuanto a lo del regreso, tendría sentido respecto a
los pieles rojas si recuperasen territorio USA. Eso sí sería para bien. Pero,
como tantas otras realidades humanas
del pasado que lucharon con nobleza hasta el último aliento desde su más
absoluta vocación identitaria, sin MESTIZAJES, esto no volverá. El creciente
peso de lo latino en USA no es fruto de una guerra como la recuperación del
Islam o, en su momento, de China y Rusia a partir de sus respectivas dinámicas
revolucionarias. Los latinos no luchan, se cuelan, se aprovechan de la dejadez
de los gringos: tiene más que ver (y me da igual que suene incorrecto porque es
exacto) con la aparición de parásitos por falta de higiene en un entorno.
No son los jemeres rojos entrando en Pnom-Penh, no es
el Ejército Popular de Liberación avanzando hacia Pekín, no son los talibanes
expulsando a los soviéticos de Afganistán, no, son los mizerablez roedorez que
van apoderándose de una casa abandonada.
De ahí la lógica reacción de autodefensa que en el
entorno gringo (especialmente necesitado de la última inyección colonialista,
la sionista -ya se vio en Sudáfrica y, años antes, en el conflicto argelino, en
la estrecha relación de los pieds/noirs abandonados por la Metrópoli gaullista
y los servicios secretos de Israel-) se está produciendo, muy especialmente,
con la consolidación de la New Right iniciada en la era Reagan bajo
presupuestos económicos y anticomunistas, y hoy, con las nuevas realidades
planteadas desde la caída del comunismo (Sendero Luminoso y posteriores
secuelas indigenistas, Balcanes, Islam, China, Japón, unificación de Alemania,
etc), adquiriendo un sesgo más etnista y culturalista (aunque parezca
increíble, hoy en los USA lo primero para las élites dirigentes no es la
economía -este es el error de la visión paleoprogre antibushita-, sino impulsos
más primarios, más comunitarios, tanto religiosos como raciales, que engloban a
la propia economía y que se hallan profundamente vinculados a la conjunción
veterotestamentaria judeoprotestante, a la paranoia israelí de ser destruidos
por pueblos hostiles o ajenos al Destino Manifiesto).
···
JUANJO
SEIXAS:
Hombre, es cierto lo de la abulia generalizada de los
hispanos, pero creo que se trata más bien del producto de la inexistencia de un
proyecto «sugestivo», pero no algo exclusivo de ese grupo étnico; por ejemplo,
en la entrevista a Zinoviev que Elderly comentó aquí, dice de los eslavos: «Todo
lo que en Rusia se ha construido, lo ha sido con un material humano muy malo.
Por ejemplo, los rusos, el pueblo fundamental de la URSS, es un pueblo con un
bajo nivel de autoorganización, sin el palo es imposible organizarlo, ni antes
ni ahora. Es un pueblo inclinado al servilismo, a la traición, envidioso, que se
inclina ante todo lo extranjero, etc. Esto es un hecho. Con este material
humano, fundar un Estado tan fuerte, la segunda superpotencia en el planeta, es
un caso único en la historia.»
Los niños de las favelas usan AK-47 mientras que el
episodio final de M*A*S*H fue visto en los USA por más de cien millones de
personas: yo no confiaría mucho en la fortaleza WASP, tanta inteligencia
emocional y clases de cerámica no pueden ser buenas. Además, ¿qué pasará cuando
las legiones estén integradas en su totalidad por bárbaros?
Sobre el apocalipsis, otra cita de Zinoviev: «En
comparación con la realidad, el apocalipsis, es un fenómeno menor. Para poder
describir nuestra realidad, habría que escribir un millón de Apocalipsis, y aún
nos quedaríamos cortos. Así que mejor no escribirlas.»
···
EL
ZURDO:
Ha de recordarse por qué Lenin sentía un profundo
desprecio por el pueblo ruso y por qué Zinoviev acaba reconociendo la
importancia capital de Stalin en la consolidación de la URSS. No se puede ser
populista con un pueblo impresentable, ha de actuarse de manera quirúrgica,
como un cirujano de acero. La historia del populismo ruso, tanto de la
ultraderecha eslavófila (la Unión del Pueblo Ruso) como de la ultraizquierda
nihilista (Social Revolucionarios -grupo tan confuso y manipulado por la
policía, que hasta llega a ser dirigido por un comisario de la Okhrana, y que
acabará estallando en un centrismo contrarrevolucionario en la figura de
Kerensky y en una ultraizquierda anarcoide absolutamente falta de una línea
coherente-), está lleno de buenas intenciones pero de pobres resultados. Se me
dirá que también los bolcheviques tuvieron su manipulación policial
(Malinovsky) pero la superaron.
Pero en Latinoamérica no hay ni Lenin ni Stalin. Lo más
cercano en dureza sería el fenómeno de SENDERO LUMINOSO y el escoramiento hacia
lo soviético del castrismo abandonando su populismo inicial (al que ahora
parece volver por oportunismo, tras la caída de la URSS). He leído bastante
sobre América Latina y prácticamente todo me ha decepcionado. Y siempre me ha
resultado muy mosqueante la empatía con que Occidente juega con las "revoluciones"
latinoamericanas (no hablo de los convencidos e iniciados, sino del Occidente
liberal -en el sentido USA-, moderadamente izquierdista, progresista burgués,
etc). Salvo de Abimael Guzmán, gente completamente ajena al radicalismo
revolucionario habla con mucho cariño del Che, de Marcos, de los Sandinistas,
de Chávez, de Allende, etc. Confío más en las figuras que inspiran terror en el
burgués que en aquellas que le caen simpáticas. Sólo hay dos figuras
latinoamericanas de Tercera Vía (esto es, ni marxista/leninista ni
fascistizante) que me siguen inspirando respeto: el militar peruano Velasco
Alvarado (quien, de haber seguido en el poder, habría evitado la fractura del
país entre la oligarquía corrupta y el extremismo senderista, siguiendo un
modelo populista bastante rígido, con ecos prusianos, bismarckianos -y a quien
sus adversarios de la derecha han reconocido como un hombre honesto, ajeno a
toda corrupción-) y el brasileño Joao Goulart (precuela en dicho país de
nuestro Adolfo Suárez: político joven procedente del aparato de la dictadura de
Getulio Vargas, desarrolla una ruptura desde la reforma que le lleva a estar a
punto de pactar con los comunistas en el 64, cuando es apartado del poder por
un golpe militar proUSA, golpe que marcará el destino del Brasil hasta nuestros
días).
Los pueblos decaídos necesitan ser dirigidos con mano
de hierro por iluminados que los encaucen y no por corruptos que los confundan
aún más. Y esto vale tanto para Stalin como para los proyectos políticos de
Simone Weil para la Francia de la postguerra, más cercanos al modelo iraní sólo
que con una simbología cristiana (de ahí mi apelativo usado alguna vez de "chiíta
honoraria"), que a cualquier dinámica demoliberal.
···
EL
ZURDO:
Yo soy un humilde testigo, no juego ni creo escenarios.
Hay mucha gente que lo pasa mal en el mundo y que se cocina en parte su destino
(su escenario) con sus diversas actitudes ante la adversidad.
Los irlandeses las han pasado putas (ahora estoy justo
leyendo LAS CENIZAS DE ANGELA, un testimonio bastante gráfico sobre eso) y hoy
son el primer país europeo en cuanto a proyección de futuro y parte importante
en las élites dirigentes USA. También los vietnamitas sufrieron bastante más
que los argentinos y, sin embargo, se han recuperado y no precisamente llorando
ni publicitando sus desgracias en peliculitas y libritos y cancioncitas y
obritas de teatro. Los chinos, anulados por el opio anglosajón y la esclerosis
de sus viejas élites, estuvieron a punto de no existir (en buena medida, algo
parecido estuvo a punto de ocurrir con los rusos en la recta final del
zarismo). El Islam ha vivido postrado durante siglos y hoy es el principal
factor de resistencia anticolonial en un posible conflicto planetario.
Pregunta del millón: ¿cuándo ha funcionado bien
Latinoamérica, cuándo ha superado la corrupción, los espejismos revolucionarios
(esto es, la revolución más allá del gesto, de la incapacidad de consolidación
-salvo con muletas extranjeras, caso de Cuba-), por qué ha de tenerse con los
sudacas más comprensión que con el resto de la gente planetaria que las ha
pasado putas, por qué hay que dar siempre un cheque en blanco a Latinoamérica y
no plantear una dialéctica objetiva y libre de chantajes, NEGEMPATICA,
RANDIANA, sin peligro de ser acusado de miembro de una hermandad aria de penal
de máxima seguridad?
Esto es la puñetera inteligencia emocional que mentaba en
el test del foro. Me cago en ella. El sudaca tiene lo peor de todas las
decadencias, la española, la precolombina (eran imperios terminales los que se
encontraron Cortés, Pizarro y demás porquerizos aventureros), la portuguesa, la
italiana. Yo me avergüenzo de ser español (mi osita, más: ella se considera
directamente holandesa de raíz vasca, aunque su vínculo con Holanda fuese por
matrimonio, pero desde que volvió, se siente más a gusto con los guiris
-ingleses, holandeses- de su pueblo levantino que con la ralea local
-envidiosa, inepta, incapaz de superación, eternamente merecedora de no salir
jamás de páginas barojianas-). Un subcontinente mesosudamericano condicionado
por una Argentina sionista sería, en su catarsis, desde luego, muy superior en
material humano a lo hoy existente.
Sólo puedo respetar a los latinoamericanos que
renieguen de su condición para depurarse (volverse amerindios -o apurando más,
indochinos, como el comandante Gonzalo- o israelíes o irlandeses -a veces
pienso si el furor guerrillero del Che tendría que ver con su raíz irlandesa- o
teutones o WASP o panarabistas -como el venezolano "Carlos",
básicamente dedicado a la causa palestina- o lo que sea menos mestizos -Fanon,
caribeño de Martinica, concentró su ímpetu revolucionario en su componente
africano y, de ahí que diese la espalda a un continente que daba por perdido
para volcarse en Africa y todavía más, en Argelia, el caballo ganador de las
revoluciones africanas de su época-).

GRIZZLY MAN
EL
ZURDO:
Me la ví con Casilda ayer.
Es un palo tremendo, desde la más rigurosa reflexión
documental, al fraude ecologista como egotrip, como emanación opulenta de la
sociedad del espectáculo, y coincide con bastante de mi manifiesto naturócrata,
aunque Herzog lo plantee con pesimismo y yo lo vea como una gozosa vuelta al
orden natural.
El sujeto tiene momentos gloriosos y otros patéticos.
Físicamente y en su accionar recuerda a Pocholo pero también a Jeff Bridges
aunque en peor, por aquello de la beatitud yankee ecologista que tanto cretiniza.
La luminosidad pochola es más salvaje, más oscura, más interesante. Intuyo que
a Pocholo, en esas mismas circunstancias, no se lo habría comido el oso.
Pocholo es señorito e hidalgo y el sujeto de la película tiene más que ver con
VIVA LA GENTE!
La moraleja del film es similar a la de aquello de
Ferreri sobre las ONGs en Africa (COME SONO BUONI I BIANCHI!): lo mejor que
puede hacer un cooperante por un negro africano es dejarse comer por él, lo
mejor que puede hacer un ecologista por un oso es lo mismo.
···
DILDO:
Sí, "GRIZZLY MAN" es
todo eso y más: como película documental es una obra maestra absoluta que no
desentona para nada en la ultrasólida filmografía de Herzog. Su grandeza radica
también en que la huella del autor queda marcada a tanta profundidad en el
metraje que podría haber sido un falso-documental repleto de personajes
inventados; porque... ¿tan difícil es imaginar al demente Klaus Kinski, tan
eficaz en el pellejo de megalómanos como Fitzcarraldo (y su sueño loco de
construir un teatro en el corazón de la selva amazónica) o Lope de Aguirre (y
su descabellada y castigada búsqueda de El Dorado, que tanto marcó al Coppola
de "APOCALYPSE NOW"), en el papel del no menos egomaníaco ecologista
que (también) sufre la cólera de Dios por osar desafiar a las omnipotentes
fuerzas de la Naturaleza?
En cualquier caso, ruede
documentales o ficciones, el cine de Herzog es siempre DE VERDAD. No es raro
que luego no se inmute si le disparan en medio de una entrevista: él, que acabó
(literalmente) a tiros con Klaus Kinski en más de un rodaje y que pone los
huevos encima de la mesa (arriesgándose a que se los corten) en cada uno de sus
filmes, está ya, como el Jünger post"Tempestades de acero" (y salvando
todas las distancias) más allá de la vida y de la muerte.
Es cierto: Pocholo habría
acabado metiéndose rayas con el oso, matándolo (involuntariamente) de un
ketaminazo

LA ODA ESCARLATA
DILDO:
Cada disco de Scarlet’s Well es como un río de lava que
se traga el océano.
Nadie duda en señalar a BID (rutilante héroe de The
Monochrome Set) como músico de calibre excepcional y un enigma a descifrar por
los estudiosos. Es el encanto de tener una sonada mítica de fondo. Scarlet’s
Well -su ingenio creativo- va y viene como un bumerán, desde su tumultuosa
juventud a sus nuevos pujos estetizantes. Para ilustrar al lego podemos decir
que cada disco raya de nuevo en lo inverosímil con guiños de cuento fantástico.
Lejos de plegarse a los convencionalismos, Bid y su troupe hacen un homenaje
permanente a los geniecillos de la fantasía y lanzan a la palestra un género
musical entre chico y estupefaciente, ambos en el buen sentido de la palabra.
Cada entrega en la imaginaria villa de Mousseron, recobramos
la presencia y esencia de los personajes de las anteriores entregas
("Crónicas de un pueblo") que se citan en una taberna tras la fugaz
peripecia en el mundo subterráneo. Cada una de ellas se trata de un nuevo
ritual de resistencia numantina de Bid, con su halo romántico, voces
celestiales, orquestaciones exóticas, imaginación a tutiplén y un cebo de
maravillas que hoy en día y en los tiempos que corren solo puede definirse como
insólito.
Si su confusionismo sigue próximo a la empanada
gallega, le diremos que todo comenzó como "grupo de estudio" en 1998
y desde entonces ha publicado cinco álbumes en Siesta,
proeza extraordinaria: "Strange Letters" (1999), "The Isle Of
The Blue Flowers" (2000), "Alice In The Underworld" (2002),
"The Dream Spider Of The Laughing Horse" (2004), "Black Tulip
Wings" (2006)..
Todos los discos están adscritos a un común
denominador: el genio de alguien con fortuna y apellidos y de sagacidad natural
que crea un mundo alrededor de la bulliciosa villa. Se trata de un hábil
embuste para hacer pulular cantantes ejemplares con ademanes de hadas,
historias propias de la pluma de Stevenson, Byron, Melville, Swift, Poe o
Carroll y todo rubricado sin economía de esfuerzos ni medios y con la sustancia
de lo divino. En cualquier caso, todos los intentos para verbalizar la música
de Scarlet’s Well produce metáforas inanes, así que seremos escuetos ya que uno
siente quiméricos deleites con esta música y se deja llevar por las
pasiones.los discos de Scarlet’s Well transcurren en una serena población, como
de cuento de hadas, Mousseron; villa misteriosa de un mapa secreto en donde
sucede siempre lo inexplicable y abunda una picaresca de figurillas de
porcelana.
En Enero de 2004, Bid oteó el horizonte y se le ocurrió
algo inaudito y estrambótico: montar dos grupos de directo; Scarlet's Well y
The Unreal Scarlet's Well. El primero se compondría de músicos británicos y la
intención era primordialmente dar conciertos y grabar nuevos discos, algo
convencional. El segundo consistiría de cualquier conjunto de músicos del
exterior dispuesto a aprenderse la música y a tocar uno o más conciertos con el
mismísimo Bid, algo irreverente. Es fácil entender que desclasados, desertores
y derrotados, unos happy few de todo el mundo, fueran llamados a filas tras las
arengas de rigor. El proceso sería limpio y claro, optimista y animoso. Si
aceptaban, se les enviaría las partituras a los músicos para ensayar sin él y
se organizaría el concierto. Bid entonces viajaría de incógnito para ensayar un
par de veces. Había otra regla de oro, siempre tenía que ser éste el primer
encuentro con los atrevidos obreros de la música. Está claro que no hay vida
que merezca este nombre sin la aventura.
El proyecto se consumó y entre las primaveras de 2004 y
2005 se celebraron seis conciertos de Unreal en Estados Unidos, Suecia y en
Irlanda. Todos distintos y con diferentes ejecutantes, un continuo plus ultra.
Se registraron la mayoría de conciertos y se recopilaron en un disco en
directo, Unreal (siesta 195) (2006), que incluye versiones de temas de
Scarlet's Well y Monochrome Set.

ANTIFAYE
MONSIEUR TIFFAUGES:
...estoy terminando "EL ARQUEOFUTURISMO", de Guillaume Faye,
que me consta que muchos conocéis muy bien. Me parece que Faye comete graves
errores y que hay momentos de histeria en los que flojea, pero es innegable que
el libro tiene una buena dosis de fuego, de fervor. Los que no lo conozcáis
podéis disfrutarlo como una intuición más de la Edad de Hierro, de la crisis
que está despuntando. El arqueofuturismo pretende ser el evangelio del martillo
de los tiempos que se acercan, que serán tecnofeudales, un regreso brutal al
orden, a la raigambre étnica, al equilibrio de derechos y deberes. En ocasiones
me ha parecido que Guillaume Faye sacrifica su proyecto de transformación
radical del mundo a la tentación estética, al novelón de ciencia ficción
distópica. Cualquier demonismo tecnológico es bienvenido: habla alegremente de
tanques génicos, de quimeras monstruosas entre la bestia y el hombre, etc. Faye
me ha parecido un gemelo virulento del sociólogo francés integrado Michel
Maffesoli. Coincide con él en la necesidad de que el futuro traiga de nuevo lo
arcaico, la solidaridad orgánica y el arraigo tribal, colectivo. La diferencia
es que Maffesoli, profeta de esos cambios, confunde la transformación que está
empezando con una aclamación postmoderna y blanda del mundo actual, de los
grandes espectáculos masivos, el desorden tribal de las grandes ciudades, el
nomadismo neoliberal de cuerpos y saberes. Para los que conozcáis la obra de
Guillaume Faye, ¿qué pensáis actualmente de él? ¿Se os ha caído? Ignoro su
evolución y me gustaría mucho conocerla.
···
EL
ZURDO:
Faye es una
maricona fachosa (la cara frívola de la ND, frente al lado más sesudo
representado por Benoist -de ahí que en cierto momento rompiesen y la ruptura durase
años-). Leí el libro en mis últimos momentos de contacto con los nacionales
(a los que les encantó, por su paranoia antiislámica -salvo esas minorías snobs
emanadas de BBAA y tal que adoran la resistencia islámica y lo abertzale, y
algunos ND ibéricos más o menos fans de Garaudy, los fachas han vuelto al útero
nacional/liberal y enlazan muy bien con los rollos tintinescos de Faye-) y
escribí esto, que ahora no logro recordar si llegó a publicarse:
«Si hemos llegado a la situación a la que hemos
llegado, la culpable es la raza (civilización -comunidad, llamadle como os
pete-), que Faye pretende defender del peligro islámico. No es el Islam ni los
chinos ni los subsaharianos ni los precolombinos ni los aborígenes australianos
quienes han traído la Modernidad (incluidas sus variantes pseudoépicas que
potenciarían aún más el desarrollo de tal Modernidad -en concreto, si Hitler
hubiese mantenido con la URSS su pacto y no la hubiese cagado aquel triste día
de verano del 41, el Imperio Eurosiberiano al que tanto aspira Faye sería una
realidad desde décadas, el capitalismo habría sido erradicado a una Norteamérica
-USA, Canadá- a la defensiva y, todo lo más, a una Inglaterra finlandizada
-pues, ante la ósmosis eslava, las tendencias más proatlantistas y anglófilas
del Reich habrían mermado en provecho de la línea más orientalista, presente no
sólo en ns perseguidos por Hitler como Otto Strasser, o en
nacional/revolucionarios no ns como los nacional/bolcheviques, sino también en
elementos cercanos a su círculo como Goebbels y Bormann- y, por supuesto, ni la
influencia anglosajona en Oriente Próximo hubiese continuado ni el estado de
Israel se habría creado ni la Turquía kemaliana y atlantista se mantendría y,
con ello, tampoco el posterior encabronamiento y revanchismo de las masas
árabes que dan pie a ese fantasma integrista que hoy tanto preocupa a nuestro
hombre).
Si el animal humano es hoy una plaga para el
planeta, es en su condición de occidental, burgués, moderno e ilustrado, todo
ello achacable a esa raza blanca que, en su despreciable y nocivo perfil
actual, es más lúcidamente vista por Farrakhan (o, en el pasado, por Céline
-tan afroamericano en su racismo de clochard-) que por Faye, con sus pinceladas
supremacistas y su futurismo vikingo de juego de rol para skins acelerados. Los
blancos tienen una larga factura que pagar y la van a pagar (no a nadie
en concreto -por muy a la baja que esté Occidente, sólo los chinos, a plazo
medio, podrían ser ese acreedor: no el Islam, desde luego, y mira que me
gustaría, sobre todo en relación con el Próximo Oriente...- sino al entorno, a
lo no humano, al Orden Natural -en el tema de las catástrofes, ahí sí que Faye
pone el dedo en la llaga y es la parte más interesante de su trabajo,
incluyendo la íntima unión entre vivencias cataclísmicas y recuperación de la arché-):
y esto no es autooodio ni papanatismo multiétnico, desde el momento en que yo,
como enunciador de estas frases, no me siento parte de esa ralea, sino mutante,
posthumano, postblanco, postoccidental, postmoderno (en el sentido
estrictamente cronológico, no convencional, del término) y ANTI(así, en
mayúsculas)burgués, y, naturalmente, arqueofuturista a machamartillo, pero sin
escamotear, sin afeitar la cuerna del discurso. Sin dejarlo en verdad a medias,
asimilable a otros discursos también cojitrancos, como el de Debord (menos
cojitranco -todo sea dicho- el de los últimos 80 que el del 68 -y su suicidio
por divorcio con la época, yo estuve en un tris de consumarlo también por
entonces, no por imitación, pues a la sazón ni sabía quien era Debord, sino por
sintonía de sentimientos-), el de Unabomber (bien encaminado hasta que
descarrila en un luddismo turulato negador de la propia esencia humana -su
condición de animal técnico- y sólo aplicable a juegos de rol para energúmenos
con maquillaje ácrata) o el de Escohotado en «CAOS Y ORDEN» (tan similar en no
pocos aspectos al de Faye -aunque las formas varíen: frente a lo rúnico
del francés, la progrez anarcocapitalista del gurú de Olvido Alaska-).
Es sintomático (y nos hace
recordar los tejemanejes entre sionistas y pardos descritos por Garaudy
en sus obras sobre Palestina, o los estrechos lazos entre la OAS y el Mossad, o
la profunda relación entre sionismo y colonialismo occidental) que Faye no
mente en su obra prácticamente al Estado de Israel y cargue toda su artillería
contra el Tercer Mundo. Hay mucha enjundia en sus elogios a Mandelson, el
cerebrito de la 3ª Vía blairiana, y de una Europa reconstituida en un marco
regional no muy lejana de los ensueños liberal/fascistoides de la Liga Nord o
del haiderismo austríaco. La vieja mierda de Maurice Bardeche, corregida y
aumentada: justo cuando un espíritu disidente sólo debería salvar al fascismo
en sus versiones más radicales, orientales, antiburguesas y fundamentalistas
(Strasser, Szalasi, Codreanu -tan islámico este último a su manera, tan opuesto
a lo que Faye nos vende en su ensayo...-).
Supongo que cada pensador es él y su
circunstancia: no puede comprenderse el trabajo de Faye sin reflexionar sobre
su trayectoria profesional postND en el mundillo pútrido de la comunicación
postmoderna y sobre su propia vivencia sentimental. Cuando mi mitad oscura
Venator sacó a colación en un anterior texto, en relación a Faye, el síndrome
Brasillach de pensar la política con las partes bajas, no hablaba por hablar:
hay mucho de apelación demagógica a la chavalería fachorra en el texto de Faye
que nos recuerda las motivaciones últimas por las que Brasillach hizo la
pésima política que hizo y que tanto repeluzno producía en Drieu (al menos,
Montherlant y Mishima no pasaron de la metapolítica y del happening, respectivamente,
y, en cuanto a la homofilia espartana que pueda detectarse en Codreanu, la
sublimó de puta madre, a la manera medieval, y de ahí que su movida hoy siga,
como tantas gestas medievales, teniendo mucho de referente ejemplar -y, en
cuanto a mí, cuando me da el calentón efébico, pues escribo una canción o un
cuento o una reflexión erótica pero no derivo mi rijo a un manifiesto
político-).
Un genuino arqueofuturista, un auténtico
defensor, no ya de la raza blanca, sino de la especie humana, debe desear que
este abceso llamado «Europa» reviente cuanto antes, que las mezquitas
llenas de sentido (frente a las iglesias convertidas en discotecas o en
establos de ONGs) y los jóvenes airados musulmanes florezcan frente a los
europeos pútridos, mental y biológicamente estériles (día a día más parecidos a
los humanos terminales que aparecían en la segunda entrega del «PLANETA DE LOS
SIMIOS»), que los eslavos también nos vayan entrando por el Este (en plan Atila
o en plan zorro, me da igual), que esta sangre mercantilista y naturicida se
pierda, y que los escasos restos de sangre pura de la vieja Europa (como los
héroes tarzanescos de Milius -«APOCALYPSE NOW», «ADIÓS AL REY», «CONAN EL
BÁRBARO»-) se reafirmen templándose en la adversidad y en la resistencia, bien
desde una nueva mezcla bien, si no se llega a tal conjunción, desde una
reconquista purificadora.
Pero llamamientos al supremacismo de los
culpables sobre la chepa de las víctimas (como el escorpión sobre la rana
cruzando el charco), jamás. Si Europa no aprende a no repetir sus errores,
mejor que no haya Europa.
«Por Europa, por nosotros mismos y por la
humanidad, compañeros, hay que cambiar de piel, desarrollar un pensamiento
nuevo, tratar de crear un hombre nuevo.» (FRANTZ FANON)
···
MONSIEUR TIFFAUGES:
Que es un histérico es evidente. También que escamotea de manera
tramposa la responsabilidad del estado actual de las cosas (no siento ninguna
simpatía por la cultura occidental tal y como se concibe oficialmente). Muy
probablemente sería vergonzoso ver cómo analizaría Guillaume Faye, desde su
geopolítica libre de culpas, sucesos como los descritos en el documental
"LA PESADILLA DE DARWIN". Lo que me ha parecido sintomático es su
interés por la catástrofe, por lo distópico, lo tecnofeudal, viniendo como
viene de una posición muy alejada de la metapolítica más tradicional (tan
fértil en reflexiones sobre el Kali Yuga, sobre la deriva de los tiempos).
Guillaume Faye está absolutamente incapacitado para hablar de metafísica,
patina cuando intenta relacionar el paganismo, la teocracia o el Islam. Si el
libro tiene interés es precisamente como síntoma, por su condición de discurso
incendiario, histérico y ramplón. Guillaume, vocero de la extrema derecha, usa
imágenes que tradicionalmente han pertenecido a un discurso diferente,
minoritario, mucho más interesado por la escatología y por lo sagrado. "El
arqueofuturismo" pasaría a formar parte de un conjunto muy amplio de obras
que divulgan, con obsesión y con más o menos fortuna, el interés por la
catástrofe: el cine de desastres, las metáforas neoliberales sobre el fin del
mundo que usan los tecnócratas cuando hablan de la necesidad de cumplir ciertas
magnitudes económicas (son frecuentes las alusiones apocalípticas a la
desaceleración económica), reflexiones ocasionales estéticamente valiosas, etc.
Todo fenómeno subterráneo, marginal, acaba multiplicándose, haciéndose externo,
tarde o temprano. Si "El arqueofuturismo" me ha interesado es porque
forma parte de esa explosión de imágenes milenaristas, de esa galaxia de
metáforas sobre el fin del mundo, que hace tiempo se reprimían y eran menos
visibles. Todas esas profecías espontáneas intuyen, con márgenes de error y
fracasos morales radicalmente diferentes, un trastorno que se acerca.
Mi opinión sobre el Islam es que es una fuerza natural, necesaria y
cargada de razones, que se abrirá camino inevitablemente junto a otros
vectores, con la fuerza de lo que ha sido reprimido, como una tormenta o la
lluvia de Travis Bickle. No espero, como Guenon o los ND que mencionas, ninguna
epifanía maravillosa de este suceso. Pero es justo que suceda y el proceso está
en camino.

RETIRAN OTRA ESTATUA EQUINA Y BIZARRA
DILDO
Después de lo de Ferrol y lo de
Madrid, Zapatero continúa su batalla contra las estatuas nacionales, porque,
como él mismo dice, "es impensable que en un país europeo existan
recuerdos en ámbitos públicos de dictadores" (Sic). Así que ha mandado
quitar la estatua ecuestre de Franco que presidía la entrada de la Academia
Militar de Zaragoza. Lo mejor de todo es que nadie sabe qué poner en lugar de
la estatua y se ha abierto un "concurso de ideas" que, a buen
seguro, desembocará en la construcción de algo tan "útil" como
el gigantesco párking subterráneo de Ferrol. Yo, para no bajar el listón
bizarro, pondría una estatua de un sonriente ZP ecuestre (o, como se dice
vulgarmente, "a cuatro patas") cabalgado por una versión
militarizada (en H&M) de Zerolo. La estatua estaría diseñada y esculpida
por Brian Bolland, ese gran dibujante británico que tan bien supo captar la
siniestra y desencajada sonrisa del Joker batmaniano. Una estatua que, sin
duda, haría juego con la precisosisisima estatua del Su Alteza Real El Príncipe
de Asturias que se alza en la calle principal de Villaviciosa.
···
EL
ZURDO:
Suscribo la propuesta. Decía
Perón "OTROS VENDRAN QUE BUENO ME HARAN": la extrema grotesquez
esencial y formal del binomio Zapaterolo empieza a remodelar hacia lo sublime
el recuerdo del Caudillo (que diría nuestro troll baneado).
Hoy el campo de las dos Españas
parece definirse entre iconos disfuncionales: a un lado, el binomio Zapaterolo
en actitud ecuestre (cual la descrita por el oniromante Dildo) y recogido en
gallina imperial (imperio republicano, se entiende, que, entre Marianne
francesa y buitre leonado, podría encarnarse en una Pilar Bardem con trazas de
archeopterix empollando en su marchito seno al binomio de marras); y, en el
campo de los desafectos a la bondad republicano/letiziosa, como deseaba el ya
mentado troll, un Torrente en el apogeo de su obesidad, sin más arreos que un
sucinto tanga rojigualda y unas gotas de Abrótano Macho, pipa en mano (en
posturita James Bond) rodeado de dos mulatas suburbiales cedidas por su alter
ego XXX Torbe.
Ante este panorama, todas las
estatuas (ecuestres o no) e iconos del antepaisano de Dildo adquieren una
prestancia y charme inusitado. Y, por un momento, el chaparrete y esferoidal
autarca de atiplada voz se nos antoja juncal y gallardo, como Alfredo Mayo (la
imagen que de sí mismo tenía el interfecto en su particular espejito de
Blancanieves).
···
MALEDETTO:
Totalmente de acuerdo con
ustedes. Es más: propongo fletar un autobús y realizar una ruta celtibérica
visitando las pocas estatuas ecuestres y nacionales que aún queden y
sigan siendo pesadilla de los jóvenes progres y de esos republicanitos que
babean con los films de Vicente Aranda y David Trueba. (¿Existirá algún pueblo
llamado Aranda de Trueba?).
O si lo prefieren un tren, como
aquel de "LA MOVIDA VIAJA A VIGO" donde se intentó dar un carácter
oficial y oficioso a todo aquello que bullía por el Madrid nuevaolero
(sospechosos los "artistas" que ya se arrimaban al
politiqueo). Ahora que Gallardón quiere ser el nuevo Tierno y McNamara está de
nuevo "en la puta calle", el ferrocarril sería el medio ideal
para exhumar el cadáver nunca exquisito de aquel Movimiento histérico
(más que histórico). Un tren expansionista visitando estatuas nacionales...
¿no tendría algo de warholiano?
···
JUANJO
SEIXAS:
Ahh, me encantaría que Zetapé erigiese una
estatua-homenaje a los pies de Sabina, pero en tamaño descomunal, en plan
instalación hipermoderna con odorama (sus uñas, pantallas de plasma); los
ciudadanos-zombies podríamos acomodarnos tranquilamente entre sus pezuñas y
sacarnos fotos con el móvil. No me digáis que no sería un gran «contenido»
para la sección de curiosidades chorras que cierran los telediarios.